HUGO SOTO FRAGA

El artista plástico Hugo Alberto Soto Fraga nació en Artigas (Uruguay),  el 16 de noviembre de 1965. Actualmente vive con su familia y trabaja en Cala Fornells (Calviá-Baleares).

Ha escrito sobre su arte: Tengo la suerte de haber sido alumno de tres grandes Maestros de la Pintura: Edgardo y Alceu Ribeiro, quienes fueron discípulos directos del Gran Joaquín Torres García..."Me han enseñado mucho del Oficio de Pintor"...

En una perfecta conjunción con la geografía local – el Negro Hugo, como le dicen sus amigos - se pasa explorando por mar y tierra como un turista muy especial, todo el entorno que lo inspira y le presenta motivos que luego los inmortaliza en pinturas bellísimas.

En uno de sus diarios paseos de trabajo, su ojo entrenado de artista lo llevó al descubrimiento de un sitio increíble, especialmente para los uruguayos.

Oculto entre un rompecabezas de rocas sobre la costa, encontró un día, la luminosa silueta del mapa de su querido país. 

La naturaleza, el mar, el viento, esculpieron durante milenios en la piedra lo que podemos  ver y fácilmente reconocer en esta foto.

No solo se ha fotografiado al lado de su “descubrimiento” sino que lo ha pintado y esa obra está a la vista del público en nuestra ciudad en el cambio Revatur.

Sobre el tema Hugo opina:

“Comparto que esto pueda ser usado para promover el turismo en Uruguay, por qué no??... Pero también creo que debería ser usado para promocionarme, pues sería lo más justo. Usando para difundir mi trabajo y una trayectoria de muchos años pintando y exponiendo……”

Sobre lo que lo llevó hasta ese extraño hallazgo, agrega: "El destino, la casualidad y el ojo entrenado para apreciar formas, ya que este mapa solo se ve en un punto, del cual si me alejo 30 cm. ya no se ve!!!

Nuestro artista vive en un entorno de increíble belleza y luminosidad, ahora veremos en parte, su ambulante atelier al aire libre, al lado del mar….. y sobre el mar.

El paisaje como inspiración y estilo

ANTONIO ALZAMORA MUNTANER

Amarillos (Petra)

Galilea (Mallorca-Baleares)

Maria de la Salut

Moferes (Calviá)

Panoramica (Andratx)

 Lluvia en Petra

No en balde Antonio Alzamora fue discípulo del maestro Ramón Nadal Horrach (Palma, 1913 – 1999). Pero muy pronto emprendió el vuelo en solitario, con estilo propio, con nuevos y osados conceptos de la utilización del color. El crítico y asesor de arte Rafael Perelló Paradelo dijo: “Antonio Alzamora (Artá, 1933) basándose en el paisaje mallorquín, tan típico y tan tópico, lo interpreta y recrea de tal forma que brota una visión inédita e intransferible de cada tema”. Y otros críticos de enjundia como Rafael Jaume, exclamo “¡Albricias hay un pintor!” y aún un tercer crítico, Guillem Morey Mora, comenta: “Al situarnos frente a la visión policroma de este pintor, salta a la vista una turbulencia de creatividad ricamente impulsiva. Los medios de Alzamora se mueven con vehemencia entre masas, planos y atmósferas de tremendas luces”.

Al artista que reside en Calviá desde los 18 años, se le reconoce un lugar destacado entre los pintores paisajistas de las últimas décadas.

Hay aspectos del artista, anecdóticos, que nos gustaría desvelar a los lectores de este blog, tal vez por lo que tienen de inéditos.

A Alzamora, siempre le gusto jugar al futbol, se apasionó por la práctica de este deporte unos seis años en que jugó de portero en el Artá y luego en el C.D. Calviá.

Su primera exposición, tuvo lugar en la Galería ART FAMA de Palma. Desde sus comienzos, la manera de interpretar su pintura, ha sufrido algunos cambios, pues su primera época fue azul, después hubo más ocres y blancos y en la actualidad, predominan los rojos, azules y grises.  

Por mi parte quiero añadir, que Alzamora es un gran enamorado de la música clásica, siendo sus instrumentos preferidos el violín y el piano. No puedo dejar de reseñar que cuando pinta le gusta escuchar a sus autores preferidos que son Tchaikovsky y Paganini.

Generalmente pinta por las mañanas cuatro o cinco horas, otras tantas las dedica a contemplar paisajes o leer libros referentes a pintura. Le gusta la pintura de estudio aunque reconoce que con anterioridad hay que estudiar el paisaje, habiendo estado en el campo.

Ha realizado exposiciones colectivas en las salas más importantes de Palma como Bearn, Circulo de Bellas Artes, Galería Jaume III, Galería 19, Rubinés Baldós, L’Auba, Art Viu, Art Fama, Antonio Ribas, Goya, Horrach Moya, Monet (Peguera). También exposiciones individuales en Chippendale Art (Puerto de Andratx), Artá, Inca, Manacor, Pollença, Bunyola, Sa Pobla, Lluchmajor, Felanitx, Lloseta, Calviá, Cala Millor y También en las galerías Art Fama, L’Auba, Baldós, Casal Balaguer, y Horrach Moya en Palma.

Ha participado en distintos certámenes de pintura realizados en la isla. Medalla de oro en el I y II Certamen para pintores locales de 1967 y 1968 (Calviá), tercer premio de paisajes “Monuments de Calviá” en 1973, segundo premio en el IV Certamen Internacional de 1974, primer premio de la Asociación de Bellas Artes (Adeba) en 1982 y segundo en 1983, primer premio de la Asociación de Bellas Artes de Baleares 1985, tercer premio de pintura Villa de Andratx 1984, tercer premio de pintura Villa de Felanitx 1986, seleccionado “Saló de Tardos – Bienal de pintura de Baleares”, patrocinado por “La Caixa”, exposición itinerante por todas las Baleares y Cataluña 1985.

Bibliografía: Artes Plásticas, especial Baleares. En el Diccionario Rafols de Artistas de Cataluña, Baleares y Valencia. En el Diccionario de la pintura contemporánea en Mallorca del ilustre periodista y escritor Gaspar Sabater. En el Diccionario de Pintores y Escultores Españoles del Siglo XX. Guía del Arte 1994. Arte español 1978. Gent Entorn a Calvià. Guía del Arte 1982.

Museos: Obra en el Museo contemporáneo de Porreras y en el Museo del Monasterio de Lluc. Tiene obras por diversas colecciones particulares de América y Europa.

Para definir a Alzamora podríamos decir que es un virtuoso de la pintura pues si Schubert, después de leer las composiciones de un compositor novel decía “tiene mucho talento, pero no sabe modular”, nos encontramos con que Antonio tiene una exactísima modulación del color, cosa no muy frecuente en otros pintores.

Para terminar solo me resta desear suerte como siempre a Toni y que siga creando estas magnificas obras pictóricas, para deleite de tantos admiradores de la buena pintura.